Tendencias en marketing que deberías tener en cuenta para el presupuesto de 2015

En el último trimestre de cada año, las marcas realizan por lo general el presupuesto de marketing para el próximo año donde se incluyen rubros muy importantes en cuanto a dinero como presencia en medios masivos, fuerza de ventas y concursos, entre otros. Pero cada vez es más común ver al marketing digital ganar importancia y presupuesto en las activaciones y campañas de las marcas. En este artículo conoceremos algunas tendencias que se verán en el 2015 para que las evalúen si entran en su presupuesto.

1. Crear contenido original: independiente del medio, será bueno presupuestar un par de campañas con contenido original de la marca y que estén orientadas a las necesidades y gustos del público objetivo. No olvidar el estilo y la identidad de marca para no generar un posicionamiento errado.
2. Inbound marketing: proporcionar información virtual y atractiva para las personas llevará a más visitantes hacia su página web, no desaproveche la oportunidad de interesarlos y generar una mayor conexión con sus gustos. Hoy en día las personas buscan y consultan más sobre sus productos, no permita que la competencia se los lleve.
3. Nuevas herramientas tecnológicas: si utiliza medios digitales para generar leads de venta o posicionar, muy bien, pero no pierda de vista otras plataformas como las apps, WhatsApp, Snapchat y el mismoPinterest.
4. Responsive Design: El mundo digital está a la mano de los celulares, pero algo que nunca va a cambiar es la experiencia que se pueda generar a las personas, es por esto que como mínimo su página web debe ser responsive a dispositivos móviles, no hay nada más aburridor que estar calibrando el tamaño de las páginas que se visitan desde nuestros PDA´s.
5. Marketing verde: aprovechar distintas estrategias como la creación de productos amigables con el medio ambiente o generar publicidad exterior con jardines verticales puede generar mayor vinculación con el público objetivo.
6. Micro segmentación: principalmente para los negocios B2B, esta será una tendencia muy fuerte, pues se buscará una mayor especialización en los productos o servicios ofrecidos.
7. ¡el cambio! No se sabe que noticia, evento o situación dará de que hablar en el 2015, será necesario generar un respaldo financiero o al menos identificar una fuente de recursos para provechar estas coyunturas y sacar un máximo provecho.
8. Visual y audiovisual: tenemos poco tiempo para llamar la atención de las personas, por esto cada vez serán más comunes los videos virtuales, infogramas e imágenes.

 Espero que estas tendencias sean de su beneficio y que en caso de verlas aplicables para su marca le generen unos buenos resultados

fuente: http://www.expertosenmarca.com/tendencias-en-marketing-que-deberias-tener-en-cuenta-para-el-presupuesto-de-2015/

Gráfica Publicitaria: El proceso de diseño paso a paso

El diseño gráfico debe ser tenido en cuenta como el instrumento más adecuado y eficaz al que podrían acudir las empresas e instituciones para solventar y ejecutar de forma eficiente sus objetivos en materia de marketing y comunicación. Es importante que antes de nada, subrayemos el concepto de diseñador. En su grado más primario ¿qué hace un buen diseñador? Funcionar como nexo de unión entre el mundo creativo y las necesidades de sus clientes. Ingenia un proyecto que contiene todos los ingredientes para atrapar al público y posicionar a una empresa. Desarrolla un mensaje corporativo en un lenguaje visual estimulante, fresco y agudo.
No debemos equivocarnos a la hora de interiorizar el concepto de diseñador gráfico. Un diseño no es un accesorio decorativo, ni mucho menos. Es un vehículo comunicativo. Un buen diseño transportará al espectador allí donde su creador decida, pero debemos buscar la profesionalidad y la eficiencia siguiendo un método válido. Necesitamos trabajar en diferentes dimensiones, desde la investigación, la codificación y la producción. Esto incluye las características de la empresa, del proyecto que vamos a crear (sus formas de exhibición y venta si las hay) y el presupuesto.

Investigación proceso de diseño

En este paso, el diseñador se sumerge en profundidad en el cliente, ya sea una empresa o un particular. El objetivo es conocer al máximo la estrategia y sobre todo la cultura corporativa que envuelve al negocio. La objetividad es un componente fundamental en esta fase, de alguna manera lo que estamos tratando de extraer de este proceso investigativo es el esqueleto y la estructura que soportará todo el trabajo. Necesitamos hacer una radiografía a nuestros clientes buscando el mayor grado de precisión en nuestra tarea.  Sería muy interesante conocer el modus operandi de nuestro cliente, su forma de pensar y de vivir incluso (también su nivel cultural o las influencias que tiene alrededor).
En este primer paso, el análisis será lo que mueva nuestro plan. Estamos en un periodo muy cerebral y analítico del proyecto. Necesitaremos también procesar toda la información recabada,ordenarla y jerarquizarla para poder encontrar los rasgos más elementales. Una vez hayamos elaborado nuestro informe y hayamos analizado en profundidad al tipo de persona que está requiriendo nuestros servicios, podremos trazar una línea y un estilo que esté en armonía con la imagen y la cultura corporativa.

Aplicación y codificación proceso de diseño

Ya tenemos lo más importante, que son las bases de trabajo. Sabemos para quién estamos trabajando, sabemos que está buscando y nosotros sabemos cómo lograrlo. Deberemos buscar en nuestro armario de conocimientos y sacar todos aquellos ingredientes que funcionen con el concepto que estamos decididos a diseñar. De alguna manera, podríamos decir que de lo que se trata es de crear una traducción, somos los intérpretes entre dos mundos. Aunque suene algo raro, en realidad un diseñador gráfico es un médium, es la persona que se encuentra entre dos mundos y debe lograr establecer la comunicación entre esos dos mundos. Sabemos qué es lo que quiere nuestro cliente y también sabemos qué clase de ideas, conocimientos y proyectos pueden ir con él. Tenemos que establecer un nexo entre las necesidades de nuestros clientes y nuestro particular mundo visual (el que nos hemos encargado de construir a través de nuestros conocimientos y nuestra cultura visual).
Es el momento de traer esas ideas a la vida, de codificar todas esas ideas y conocimientos en el lenguaje visual más apropiado y eficaz. Con esto no quiero decir que todo el trabajo esté hecho. Al contrario, se nos presentarán diferentes alternativas, caminos y posibilidades de creación. Ten en cuenta que somos una gran base de datos y debemos saber gestionar los estilos visuales, nuestra experiencia personal, las técnicas, nuestro bagaje y nuestro catálogo de recursos disponibles (tiempo, medios, stock…).

Producción proceso de diseño

Después de haber hecho pruebas, borradores y haber buscado entre nuestro arsenal de creativos, lograremos el resultado que cabría esperar. Si somos personas intuitivas y con gran capacidad de resolución lograremos dar con la fórmula adecuada. Contamos con todos los elementos para lograr la misión adecuada, que es representar a nuestro cliente y despertar una respuesta emocional positiva en nuestro público con esta representación.

Hemos investigado meticulosamente las implicaciones del proyecto, la identidad del cliente y hemos construido borradores o bocetos para esquematizar e ilustrar nuestra idea sirviéndonos de nuestra experiencia y nuestros recursos, pero antes de pasar al siguiente nivel tenemos que dar un paso intermedio entre la fase anterior y esta: Mostrar y presentar nuestra idea esquematizada a los responsables de la empresa. Una vez que nos den el OK o el visto bueno llega el momento de pasar a la fase de producción propiamente. Nos embarcaremos en el trabajo y la construcción del arte final, para posteriormente y una vez finalizado el proceso enviar a la fase de realización, es decir a la impresión (si es necesario).


FUENTE; http://www.creativosonline.org/blog/grafica-publicitaria-el-proceso-de-diseno-paso-paso.html